я их ненавижу.

---

Закрытая запись, не предназначенная для публичного просмотра

---

Я смотрела Катынь
про офицров женщин детей
пропанаду расстрелы
Чуткое чувство нации
памяти прошлего
массовой памяти радости о победе
хрустнуло.

8 мая пал гитлер усидчив сталин
мы верили так и надо,
мы знали что мы потомки добра
и комплекс поганого прошлого
был только к работах немецких авторов

До сегодня.
теперь я сама как они.
Я знаю что в складах глубоких на юбках страны
пятна крови
Расстеляны офицеры, тысячи.
Энквэде, ФСБ
мясники? террористы? сыщики?
Я помню Чечню, и школу в Осетии
И что нам сказали "чеченский след"
Но кто вязл ответственность?

Голые женщины, дети, цветы
Мы и наш страх с той стороны экрана
Пропавшие семьи и чарити на бинты
Не знала что думать
Пыталась глазам поверить

И тот след чеченский кровью на чьих-то руках
Чьих-то, весьма незаметных для нас-идиотов.
Смотрим телек. Погоду, Гродона Новости
Верим всему и не верим,
Но смотрим тепло уютной внутренней сволочью.
Кушаем спим забываем молиться на ночь
И забываем что дом можно просто взорвать
Как когда-то и где-то там далеко
Гурьянова улица? сколько погибло.

Да что ты, я не параноик, я просто знаю
Терракты приводят к войне,
вона к укрепленью строя, гражданского самосознанья.
Выборам верным с отсутсвием кандедатов
Новой войне, и снова к новым террактам.
Кем буду я, если признаю?
Может быть наших-то тоже тысячи?
Чем ты Россия сегодня другая?

 

---

если красный подчинен крови а синий нервам, то тогда чему подчинен красно-синий?

---

A marvelous sort of private Happening

***
вчерашняя боль в голове - как будто туда вхерачили железный прут. ото лба к макушке. До состояния тошноты. Это случилось по окончании очередного большего арт-мероприятия. Хотелось упомянуть потому что дурацкая боль перерасла во всепоглощающее чувство паники. Будьте осторожны, не употребляйте лишней информации. мож заскульптить эту вешь?
***
Думаю, что мне надоело
***
боюсь что я законченный интроверт с неприятными последствиями... Вот недавно мне очередной раз в ответ на мое прошлонедельное выступление откомментили что наверное у мея есть проблемы... бля. но какого черта мне опять об этом говорят. моя профессия подразумевает личные проблемы... я не думаю что я могу что-то с этим сделать, только потому что я могу согласиться с Tracey Emin. И только потому, что я уже прекрасно понимаю о чем говорила Carolee Schneemann в одной из своих работ:'I met a happy men,/ a structualist filmmaker.../ he said we are fond of you/ you are charming/ but don't ask us/ to look at your films/... we cannot look at/ the personal clutter/ the persistence of feelings/ the hand-touch sensibility and diaristic indulgence...' Меньше всего их будет интересовать твоя работа. Меньше всего они будут хотеть на нее смотреть. ( Наверное поэтому многие из нас просто становятся лесибянками (хе-хе вот и ответ!) но разве это выход?) Фак, как все бесконечные women артисты, Они потом назодят себе мужей и после второго ребенка теряют всякую возможность к креативу. Но наверное это просто что-то очень типичное - до мерзости типиное, и когда я к этому еще раз привыкну все будет много лучше. Только не спрашивайте какой я вижу реальный выход, я его не вижу.
***
табы (1-е окно): hacker M...., lecture o..., дэниеэл К... яндекс.С, Социони... Guy Deb..., Филип Д..., Rhizome, Victor B..., YouTube..., Jung Car..., Open So..., @дн..., Фауст.Т..., Wilson
скажи что за табя у тебя открыты и я скажу кто ты. интересно что есть анонимные табы из которых маловозможно вычленить информацию, но есть хм... инт тема.
***
feel bad. раздражен что могу потерять что-то к чему при.... кого-то к кому привык. даже немного приручился. бесит.
***
геоцентричность национальной идентичности.
***
тотально обмаяковчиться. его лучшие портреты - совсем безволосы.
***
ощущение одиночества будет испорчено внезапным праздником. иногда кажется что семья - каюк - ан нет, потом вавилонка себя восстанавливает... то ли мы все стали слишком взрослые, то ли мы все стали настолько взрослыми что у нас уже нет сил на то чтобы рушить и создавать заново, или мы - да, мы как раз наоборот - слишом малы и еще не знаем чего стоит создание или разрушение.
***
кст. Скам - Full Metal Jacket ++
***
Напиться водки под Театр Яда чтобы не дай бог не стало внезапно весело. Напиться яда под театр водки... поэтик. лирик. факофф

Африка пропал опять

---

по странному стечению, читаю Викицитатник с изречениями Бориса Ельцина. С юмором человек был... с особым юмором

---

по-моему неплохо в контексте москвы

---

Москва, 4 ноября 2008 г., День народного единства

вся история тут

---

Говорил же ноябрь фатален. ноябрь - это game over.
отвалятся ноги, перед галазами - экраны смерти.
ты впадаешь в апатию, я, похоже, в истерику.
ты, наверно, - медведь, я может как птица,
хочу улететь в америку.

Заранее знаю что все не сильно изменится.
моя личность станет чуть ярче, денег не станет больше.
Может встретятся эмигранты,
расскажут про родину
А может медведи, и про тебя расскажут.

Отрубаешься, падаешь, катишься. бсод.
больничная лестница. Помню грязные стекла.
Поэт не живет без надежды на перевод.
Может надпись на лавке и память какая-то беклая,

Но его уже - нет.
Потом и меня не станет,
позже - тебя и медведей, родины и америки.
говорю же - ноябрь. снег то идет то тает.
Ты впадаешь в апатию, я, как видишь, - в истерику.

---

распознавание образов I

уже неделю открываю браузер на одном и том же месте книги гибсона. грусть перевода постигла меня как всегда внезапно:

Damien is a friend. и Дэмиен просто друг. а такое стихотворение складывалось. мне кажется, что простыми манипулациями слов можно подчас достигнуть гораздо большей выразительности, чем выражениями в стиле барокко. если такой стиль выражения мыслей существует...

"Демиэн просто друг," называется.


Damien is just a friend

Paul is just a friend

Nick is just a firend

Hannah is just a friend


Mayra is just a friend

Luda is just a friend

Alex is just a friend

Alex is just a friend.

---

New media are not bridges between man and nature: they are nature.
Marshall McLuhan, Understanding Media, 1964

---

я студент.

---

кусочки "Мрамора"

Классик классиком
становится, Публий, из-за времени. Ни того, которое после его смерти
проходит, а того, которое для него и при жизни и потом -- одно. И одно оно
для него, заметь, уже при жизни. Потому что поэт -- он всегда дело со
Временем имеет. Молодой или старый -- все равно. Даже когда про пространство
сочиняет. Потому что песня -- она что? Она -- реорганизованное Время...
Любая. Даже птичкина. Потому что звук -- или там нота -- он секунду
занимает, и другой звук секунду занимает. Звуки, они, допустим, разные, а
секунды -- они всегда те же. Но из-за звуков, Публий, -- из-за звуков и
секунды становятся разными. Спроси канарейку свою -- ты же с ней
разговариваешь. Думаешь, она о чем поет? о Времени. И когда не поет -- тоже

Сюжет всегда возникает независимо от автора. Больше того --
независимо от действующих лиц. От актера. От публики. Потому что подлинная
аудитория -- не они. Не партер и галерка. Они тоже действующие лица. Верней,
бездействующие. У нас один зритель -- Время. Так что -- пофехтуем.

цитаты из пьесы
Иосиф Бродский. Мрамор.

---

вот так вот

из Rosalind Krauss, Voyage on the North Sea

---

Сергей Эйзенштейн. С.Эйзенштейн о С.Эйзенштейне, режиссере кинофильма "Броненосец потемкин"§

---------------------------------------------------------------
Изд: "Сергей Эйзенштейн" (избр. произв. в 6 тт) "Искусство", М., 1968
OCR: Владимир Янин ---------------------------------------------------------------

Мне двадцать восемь лет. Три года, вплоть до 1918 года, я был студентом. Вначале мне хотелось стать инженером и архитектором. Во время гражданской войны был сапером в Красной Армии. В это же время в свободные часы я начал заниматься искусством и театром, особенно я интересовался историей и теорией театра. В 1921 году в качестве театрального художника вступил в Пролеткульт. Театр Пролеткульта был занят поисками новой художественной формы, которая бы соответствовала идеологии новой России и нового государственного строя. Наша труппа состояла из молодых рабочих, стремившихся создать настоящее искусство, вносивших в него новый темперамент, новые взгляды на мир и искусство. Их художественные взгляды и требования полностью совпадали тогда с моими, хотя я, принадлежа к другому классу, пришел к тем же выводам, что и они, лишь чисто умозрительным путем. Последующие годы были насыщены ожесточенной борьбой. В 1922 году я стал единственным режиссером Первого Московского рабочего театра и совершенно разошелся во взглядах с руководителями Пролеткульта. Пролет-культовцы были близки к точке зрения, которой придерживался

далее

Луначарский:
они стояли за использование старых традиций, были склонны к компромиссам, когда поднимался вопрос о действенности дореволюционного искусства. Я же был одним из самых непримиримых поборников ЛЕФа - Левого фронта, требовавшего нового искусства, соответствующего новым социальным условиям. На нашей стороне тогда была вся молодежь, -среди нас были новаторы Мейерхольд и Маяковский; против нас были традиционалист Станиславский и оппортунист Таиров.
И тем более мне было смешно, когда немецкая пресса назвала моих безыменных актеров, моих "просто людей", ни больше ни меньше как артистами Московского Художественного театра - моего "смертельного врага".
В 1922-1923 годах я поставил в Рабочем театре три драмы; принципом их постановки был математический расчет элементов воздействия, которые я в то время называл "аттракционами". В первом спектакле - "Мудреце" - я попытался расчленить классическую театральную пьесу на отдельные воздействующие "аттракционы". Местом действия был цирк. Во втором - "Москва, слышишь?" - я в большей степени использовал различные технические средства и пытался математически рассчитать успех новых театральных эффектов. Третий спектакль - "Противогазы" - был поставлен на одном газовом заводе в рабочее время. Машины работали, и "актеры" работали; поначалу это представлялось успехом абсолютно реального, конкретного искусства.
Такое понимание театра было прямым путем в кино, так как только неумолимая предметность может быть сферой кино. Мой первый фильм появился в 1924 году; он был создан совместно с работниками Пролеткульта и назывался "Стачка". В фильме не было сюжета в общепринятом смысле, там было изображение хода стачки, был "монтаж аттракционов". Моим художественным принципом было и остается не интуитивное творчество, а рациональное, конструктивное построение воздействующих- элементов; воздействие должно быть проанализировано и рассчитано заранее, это самое важное. Будут ли отдельные элементы воздействия заключаться в самом сюжете в общепринятом смысле этого слова, или они будут нанизываться на "сюжетный каркас", как в моем "Броненосце" я не вижу в этом существенной разницы. Я сам не сентиментален, не кровожаден, не особенно лиричен, в чем меня упрекают в Германии. Но все это мне, конечно, хорошо известно, и я знаю, что нужно лишь достаточно искусно использовать все эти элементы с тем, чтобы возбудить необходимую реакцию у зрителя и добиться огромнейшего напряжения. Я уверен, что это чисто математическая задача и что "откровению творческого гения" здесь не место. Здесь требуется не больше живости ума, чем при проектировании самого утилитарного железобетонного сооружения.
Что же касается моей точки зрения на кино вообще, то я должен признаться, что требую идейной направленности и определенной тенденции. На мой взгляд, не представляя ясно - "зачем", нельзя начинать работу над фильмом. Нельзя ничего создать, не зная, какими конкретными чувствами и страстями хочешь "спекулировать" - я прошу прощения за подобное выражение, оно "некрасиво", но профессионально и предельно точно. Мы подстегиваем страсти зрителя, но мы также должны иметь для них и клапан, громоотвод, этот громоотвод - "тенденция". Отказ от направленности, рассеивание энергии я считаю величайшим преступлением нашей эпохи. Кроме того, направленность, мне кажется, таит в себе большие художественные возможности, хотя она может быть и не всегда такой острой, осознанно политической, как в "Броненосце". Но если она полностью отсутствует, если фильм рассматривают как простое времяпрепровождение, как средство убаюкать и усыпить, то такое отсутствие направленности кажется мне тенденцией, которая ведет к безмятежности и довольству существующим. Кино становится подобным церковной общине, которая должна воспитывать хороших, уравновешенных, нетребовательных бюргеров. Не является ли все это философией американского "Happy ending"*?
Меня упрекают в том, что "Броненосец" слишком патетичен, - Кстати, в том виде, в котором он был показан немецкому зрителю, сила его Политической направленности была очень ослаблена. Но разве мы не люди, разве у нас нет темперамента, разве у нас нет страстей, разве у нас нет задач и целей? Успех фильма в Берлине и во всей послевоенной Европе, погруженной в сумерки неустойчивого status quo, должен был прозвучать призывом к сущеб"-вованию, достойному человечества. Разве такой пафос не оправдан? Надо поднять голову и учиться чувствовать себя людьми, нужно быть человеком стать человеком - ни большего и ни меньшего требует направленность этого фильма.
"Броненосец "Потемкин" был создан к двадцатой годовщине революции 1905 года, он должен был быть закончен в декабре 1925 года, у нас было всего три месяца времени. Я полагаю, что и в Германии такой срок считается рекордным. Для монтажа мне оставалось две с половиной недели, а всего было необходимо смонтировать 15 000 метров.
Если даже все пути ведут в Рим и если даже все истинные произведения искусства, в конце концов, стоят всегда на высоком интеллектуальном уровне, то я все же должен подчеркнуть, что Станиславский и Художественный театр в данном случае ничего бы не могли создать, как, впрочем, и Пролеткульт. В этом театре я уже давно не работаю. Я, так сказать, органически перешел в кино, тогда как пролеткультовцы остались в театре. По моему мнению, художник должен выбрать между театром и кино, "заниматься" и тем и другим одновременно невозможно, если хочешь создать что-нибудь настоящее.
В "Броненосце "Потемкин" актеров нет, в этом фильме есть только подлинные люди, и задачей его постановщика было - найти подходящих людей. Решали не творчески выявленные способности, а физический облик. Возможность работать так имеется, конечно, лишь в России, где все является государственным делом. Лозунг "Все за одного - один за всех!" стоял не только на экране. Если мы снимаем морской фильм, к нашим услугам весь флот, если мы снимаем батальный - с нами всюду Красная Армия. Если речь идет о сельскохозяйственном фильме - помогают соответствующие учреждения. Дело в том, что мы снимаем не для себя, не для других, не для того и не для этого, а для всех нас.
Я убежден в огромном успехе кинематографического сотрудничества Германии и России. Соединение немецких технических возможностей с русским творческим горением должно дать нечто необычайное. Более чем сомнительно предположение, что я переселюсь в Германию. Я не смогу покинуть родную: землю, которая дала мне силу творить, дала мне темы для моих фильмов. М не кажется, что меня лучше поймут, если я напомню миф об Антее, Чем если я дам марксистское объяснение связи между художественным творчеством и социально-экономическим базисом. Кроме того, существующая в немецкой индустрии установка на шаблон и делячество делает для меня работу в Германии совершенно немыслимой. Безусловно, в Германии были фильмы, которые нужно было оценить высоко. Теперь же я предвижу, что постановки "Фауста" и "Метрополиса" исчерпают себя в забавных пустячках, находящихся где-то между порнографией и сентиментальностью. В Германии нет отваги. Мы, русские, либо ломаем себе шею, либо одерживаем победу. И чаще мы побеждаем.
Я остаюсь на родине. Сейчас я снимаю фильм, тема которого-развитие сельского хозяйства в деревне, жестокая борьба за новое сельское хозяйство.

---

public anouncement. keep that in mind.

если через неделю меня вышвырнут из уинвера, то:

1. я еду в москву до 8 января. жить у бабушки. делать практику. надеюсь там есть норм. интернет клуб
2. в январе беру short couse in postmodern philosophy
3. если ba art practice мне заказан в следующем году- то деалаю еще один одногодовой курс в литературе - если нет - то арт.
4. до лета: 4 дня работы (+ учеба) - 3 дня практики в неделю .
5. art practice asap

---

Медийность или ___________???

Читаю информацию с реакциами которые вызвала презентованная весной работа группы Война. Возникает странное чувство: то ли я абсолютно неадекватен как начинающий художник и теорист, то ли люди которые позволяют себе высказывания на тему - странно образованные люди. Господин Плуцер называет этих людей уважаемыми авторами. Не стесняюсь, пишу, что многих из них уважаемыми назвать на стал бы.

Реакции на Обращение Быстрова на платформе Что Делать - странный набор текстов и писем. Обращение Быстрова не имел честь почитывать, но надеюсь в дальшнейшем добраться. В сборе писем мне показалоась сильно заметнной неразбериха с терминами. Тут например который раз натыкаюсь на уже устоявшееся в русском новоязе слово "медийный". О. Копенкина пишет: "И вообще, откуда этот протест против "медийности" искусства? Что разве художники не хотят общественного внимания, не хотят дискуссиий в газетах? Уорхола и все его парадигмы "художник-знаменитость" никогда не было?". В предыдущий раз "мединость" встретилась мне в небольшой статье О. Горюновой о Net Art'e: "Так появилось направление, носящее название "медийного искусства", - направление, объединяющее все искусства, работающие с медией, то есть использующие какие-либо технические средства - телефон, факс, видеокамеру, телевизор, а позднее- компьютер." И вот из-за этих двух цитат у меня возникает вопрос - что же все таки в российском новоязе означает слово "медийный"? Судя по тому, что за пояснения предлагает Копенкина, под медийным она понимает популярность или присутствие в масс медиа. Именно этим занимались художники поп-арта. Странное использование слова, по-моему мнению. У Горюновой мне показалось оно адекватнее хотя бы в сравнении с западной моделью. Медийное искусство - new media art.

Интересно почему в русском языке для профессионалов так не случилось, ведь даже Википедия предлагает что "Медиаискусство — это вид искусства, произведения которого создаются и представляются с помощью современных информационно-коммуникационных, или медиа технологий, преимущественно таких как видео, компьютерные и мультимедиа технологии, интернет." Получается что слово "медийный" по Горюновой должно как-то быть связано с ангийским new media, решусь предположить что в русском языке следовало бы переводить это как-то иначе. Хотя теперь, надо думать, уже поздно. Вот недавно в телепрограмме услышалось даже.

Есть несколько определений которые было бы интересно рассмотреть.Computer Hardware Glossay говорит, что media есть methods of communication, In computers, it refers to the material or device used to store or transmit data. The Language of Media Literacy, A Glossary of Terms выдает вот такую информацию: Media: The plural form of "medium." This term has come to mean all the industrial forms of mass communication combined. Опять же Википедия - In communication, media (Singular: Medium) are the storage and transmission tools used to store and deliver information or data. It is often referred to as synonymous with mass media or news media, but may refer to a single medium used to communicate any data for any purpose.

Мне казалось термин "масс медиа" уже довольно крепко устоялся в русском языке. Но я не знаю как обстоит дело с прилагательным массмедийный. И хоть я и не лингвист, и точно сказать не могу, но по-моему медийный - это чрезвычайно странное прилагательное. Я думаю, его зря оторвали от массмедийного. Ведь если оно и происходит от слова медиа - то тогда по правилу образования прилагательных было бы логично как мне кажется создать слово медиальный. Хотя с чего бы вдруг, по английской аналогии можно сохранить иностранную манеру и сказать что прилагательным будет несклоняемое слово медиа. Медиа, медиаискусство, масс медиа, пространство масс медиа, масс-медиа пространство.




 

---

что уж говорить...
на сл неделе приедтся все решить. когда москва, когда арт, когда полнейрий х моего существования.

новембер ис коминг.

@музыка: electric warrior

---

распознавание образов

пока мне нравсится все. кроме того что переводчик упомянул вначале что названия лейблов мог бы оставить и по-русски. и хуже - не оставил. мне очень халь что они так глупо жертвуют читательским удовольстивем ради языковых норм и правил. к сожалению я вряд ли смогу это читать в переводе, так что да будет оригинал.

Слушая плеск белого шума под названием Лондон, Кейс думает, что Дэмиен прав, со своей теорией дальних перелетов. Ее душа еще летит над океаном, торопится среди туч, цепляясь за призрачную пуповину реактивного следа. У душ есть ограничение по скорости, они отстают от самолетов и прибывают с задержкой, как потерявшийся багаж.

@настроение: сикенинг брекфаст

---

doggy!